ENRIQUE MORENTE (1942 - 2010) & LAGARTIJA NICK

OMEGA (1996)

Ayer me acosté con la noticia confirmada de la triste pérdida del gran cantaor granadino Enrique Morente y hoy me ha parecido bien rendirle un discreto y humilde tributo recuperando este álbum transgresor junto a sus paisanos de Lagartija Nick. Aunque nunca he sido muy aficionado al flamenco, estilo del que tengo discos que podría contar con una sola mano, si que sentía una especial admiración por un artista que siempre se mostró como una persona encantadora en todas las entrevistas que leí de él y además recordaré a perpetuidad su espíritu conciliador y su fijación por el riesgo que le llevó a abrir nuevos caminos dentro de un género clásico que no acostumbra a fusionarse de manera tan abierta como lo hizo en esta ocasión, donde el maestro del barrio del Albaicín mezcló a la perfección distintos palos dentro de unas bases establecidas y sin desprenderse de su esencia para entregarlas en una lujosa bandeja de plata donde convivían múltiples elementos cercanos al rock y la psicodelia. Mi primera toma de contacto con este proyecto fue el mismo año de su edición, cuando tras una noche bruja con cuatro amigos acabámos rematando la noche en casa de uno de ellos que se empeñó en poner punto final al abrumador globazo que llevábamos poniendo lo que según él era el disco experimental del siglo. En un principio todos fuimos receptivos, pero a los tres minutos de escuchar el tema de apertura, ya estábamos convencidos y decididos a degustar el disco del tirón, en silencio, sobrellevando la resaca que se avecinaba y saboreando el último whisky sin hielo en vaso sucio. Fue un rato apasionante que nos llevó a todos a hacernos con una copia original posteriormente (que nobles eh?) y que me encantó porque además en esa época estaba enganchado a 'Hipnosis', 'Inercia' y 'Su', los tres primeros álbumes de la banda liderada por el genial Antonio Arias y para mí suponía todo un hallazgo. Esta obra sin parangón se vio apoyado numerosos artistas del flamenco, como Vicente Amigo, Tomatito o Cañizares, para adaptar poemas de Federico García Lorca y temas del cantautor canadiense Leonard Cohen, elevados a pura energía por Lagartija Nick como sublime banda de apoyo, empezando por el homónimo "Omega", un corte de desarrollo oscuro que flirtea con la psicodelia setentera y el flamenco progresivo de Triana, que me lleva a pensar en esa mística banda sonora elegida para la película sobre la tragedia de Puerto Hurraco cuyo guión escribió Ray Loriga y que adaptó Vicente Aranda bajo el nombre de 'El séptimo día', y que fue una señal inequívoca de las intenciones de esta colaboración, en busca de un severo desmarque de la accesibilidad, puesto que su tinte dramático y sus más de diez minutos de duración la convierten en una pieza no apta para todos los paladares, la pasional "El pastor bobo", con la voz de nuestro protagonista consiguiendo emocionar en esa maravillosa adaptación del texto de García-Lorca, la bella "La aurora de Nueva York", con la nitidez de la guitarra y las palmas creando un ambiente melancólico fabuloso, la rotunda "Niña ahogada en el pozo", con la batería dando un tono trepidante que se junta con brumosas percusiones, excelsas guitarras y la melodía jonda acompañada por las inquietantes cuerdas, hasta que entran los aromas arábigos y la distorsión quemada, la brutal "Vuelta de paseo", que saca toda la rabia rockera de su admirada banda, la cual recupera el pulso punk-rock de sus inicios, hasta el punto de conseguir oscurecer su discurso vilmente en la que es la pieza más enérgica del álbum, "Vals en las ramas", paseo por la tradición más arraigada que haría las delicias de los más puristas, la épica ecléctica de esa despedida redonda que supone "Ciudad sin sueño", a doble bombo, metalizada, robusta e industrial en su sonido para crear la atmósfera idónea, y al margen de todo esto, destacar esas adaptaciones al castellano de los fabulosos "Take this waltz", "First we take in Manhattan", "Priest" y "Hallelujah" del inigualable Leonard Cohen en sincero homenaje, que aquí pasan a llamarse "Pequeño vals vienés", "Manhattan" (para mí la mejor del disco, con un escalofriante dúo vocal junto a su hija Estrella), "Sacerdotes" y "Aleluya", respectivamente, quedando como las mejores canciones del lote. Una obra maestra de un hombre que desde la humildad y el trabajo lo fue todo, que resulta imprescindible para entender la evolución del género y de formaciones alejadas de su libro de estilo como Los Planetas, Pony Bravo o los propios Lagartija Nick y que siempre tendrá un rincón en la historia de la música de nuestro país. Nos abandona tras una presunta negligencia médica tras ser operado de un cáncer de esófago, y lo hace el mismo día que unos desalmados robaban en su casa. En paz descanse. Don Enrique Morente, Antonio Arias, Eric Jiménez, Miguel Ángel Rodríguez Pareja, Lorena Enjuto y Juan Codorniu, grabaron este memorable artefacto.