THE WHITE BUFFALO

HOGTIED REVISITED (2009)

Ha sido peor el remedio que la enfermedad, la siesta tardana no me ha sentado muy bien y estoy todavía más congestionado, será cuestión que mañana vaya al veterinario a que me de algún tipo de analgésico. De todos modos me sigue apeteciendo escribir unas líneas sobre este formidable disco. The White Buffalo es el proyecto personal de Jake Smith, un tipo afincado en Los Angeles (California) que se ha dado a conocer más si cabe por la inclusión de varios de sus temas en la banda sonora de la serie estadounidense 'Sons of anarchy'. Este hecho hace justicia a un artista magnifico que por fin encuentra recompensa a su talento, con un folk acústico que bebe directamente de la Americana y que hará las delicias sobretodo de los que como un servidor, disfrutaron del debut en solitario de Eddie Vedder, líder de Pearl Jam, con el que guarda muchas similitudes tanto en el tono vocal como en su pasión por la música de raíz.

Le añadimos unas pinceladas de alt-country, el registro de Greg Brown y algo del sonido de Waylon Jennings, Ryan Adams, Wilco, Tom Waits, Townes Van Zandt, The Black Keys o Elliott Smith y el resultado es 'Hogtied revisited', una colección de doce canciones que componen su debut. Unas piezas cálidas que desbordan sencillez y que recomiendo con fervor a todo el que no haya llegado todavía a ellas. Quizás no sea el disco de vuestras vidas, pero a buen seguro disfrutaréis con su escucha. Aquí el imponente (es un armario el amigo) músico nativo de Southern California, ofrece desde sentidas baladas hasta canciones creadas para ser tocadas en cualquier ruidoso bar de carretera como los que podíamos ver en 'Corazón salvaje' mientras Jeff Bridges se bebía hasta el agua de los floreros, cantando con la honestidad y reflexión profunda mientras viaja por el camino en un trayecto salpicado de sentimientos encontrados. No sé si estoy en un error, pues poca es la información disponible sobre este proyecto en la red, pero intuyo que este es un disco que auto-editó hace unos siete u ocho años y que tuvo una remasterización como Dios manda hace escasamente dos, de todos modos poco importan esos detalles, pues aquí todo suena bien pulido e imagino que con esa voz tan portentosa poco importaba la calidad de ese primer boceto de la obra.

Un inicio fulgurante en su ejecución orquestada, tan propio de banda sonora, como si de una película ambientada en bosques frondosos se tratara (su título es esclarecedor) y la irrupción inmediata de su inseparable acústica para dar entrada a su fabulosa voz nos convencen al segundo de que estamos ante una gran labor, pues se nota la belleza en cada nota, compuestas con mimo e intimidad. Ese comienzo lleva por nombre, como he insinuado' "The woods" y a partir de ahí el hechizo se mantiene con pulso firme sin caer en la repetición, sin dejar de aportar nuevos horizontes, entre los que también sobresalen "Carnage", luminosa entre banjos y melodías silbadas, como un guiño romántico a Johnny Cash en clave western, "Damned", más dramática, con la garra y emoción pertinenetes para alzarse como el alma mater del lote, una autentica hermosura musical, cocida a fuego lento pero no exenta de energía, "Today's tomorrow", enésima muestra de sensibilidad en otro corte inmenso en cuanto a carga bucólica se refiere, "Bar in the beer", muy adecuada para pinchar en la jukebox de nuestras road movies imaginarias, "The madman", mi favorita (o al menos una de ellas), por su cambio de guión, yendo hacía otras vertientes más trepidantes, pues el ritmo es incasable y el mensaje rotundo, "Wrong", otra delicia, excitante y optimista donde su voz penetra en el corazón de las almas perdidas, "Hogtied like a rodeo", soberbia pista que junta a Pearl Jam con los Supersuckers más 'redneck', haciendo vibrar las guitarras y contando con un estribillo rabioso, y la ternura en forma de vals de la mano de "Hideous heart", una frágil despedida para tener muy en cuenta la evolución de este brillante grupo que completan Matt Lynott y Tommy Andrews.