MARK LANEGAN BAND

BUBBLEGUM (2004)

Arrastro un resfriado de aúpa desde el pasado domingo, no hago más que estornudar, tirar de pañuelo y dormir como un gamusino, lo más probable es que esté incubando una gripe de padre y muy señor mío. Mis planes para hoy se limitan a todo lo que este estado físico lamentable me permita hacer en un sofá y sacar fuerzas de flaqueza para disfrutar de mi pasatiempo favorito (sin contar los que requieren movimiento de otras partes del cuerpo que no sean los dedos) que no es otro que escribir unas líneas sobre algún disco en esta página. No queda ni el menor rastro de lucidez en mi ser (si es que alguna vez lo ha habido), así que no garantía alguna de que esta entrada, además de breve, me quede nefasta. De este modo y a la espera de que alguien de mi entorno tenga la bondad de pegarme dos tiros para acabar con mi sufrimiento cuál caballo malherido e inservible para las carreras, me meto en harina para por fin dedicar un post a la labor en solitario del grandísimo Mark Lanegan, otrora líder de Screaming Trees y actualmente centrado en diversos proyectos con los monumentales Soulsavers a la cabeza. En otras circunstancias contaría la vida y milagros de éste, pero mejor lo dejo estar para no alargar mucho mi estancia frente a la pantalla. Seis años han pasado desde que el genio de Ellensburg (Washington) publicara su última obra como solista y se mantiene intacta como una joya de nuestro tiempo, no solo por su sonido, sino también por su abanico de colaboradores que acompañan con gusto las composiciones que ilustran la poderosa y portentosa voz del imponente artista. Tanto fue así que Lanegan denominó el proyecto como una banda con su propio nombre a pesar de que la labor conceptual le perteneciera por completo. Su sexto disco de estudio estaba avalado por piezas tan sinceras como "When your number is up", lenta, hipnótica y abrumadora canción de inicio donde nuestro protagonista estira la melodía desde la sobriedad más absoluta y el ritmo más orgánico en la que participa su amigo y ex-compañero en Queens Of The Stone Age y Screaming Trees, Chris Goss (además fue uno de los líderes de Masters Of Raelity y los inolvidables Kyuss y ha colaborado en mil historias como el disco en solitario de Melissa Auf Der Maur, Unkle, Mondo Generator, Stone Temple Pilots y el último trabajo de The Cult), perfecto preámbulo para "Hit the city", donde aparece por primera vez PJ Harvey, presente en dos temas más, pero que aquí toca techo con un dueto formidable sobre distorsión contundente en la que para mí es la mejor canción del disco, "Wedding dress", mano a mano con su ex-esposa Wendy Rae Fowler con la que al parecer mantiene una buena relación y que hace relucir este curioso corte de tenebrosa mística, "Metamphetamine blues", cercana al trip-hop y en la que Lanegan pasa a convertirse en una versión gigantesca y maldita de Tom Waits, "One hundred days", tímido blues de atmosférica línea, celestial y ensoñadora con la guitarra de Goss engordando el ambiente, "Bombed", minimal ternura acústica en réplica vocal con su ex, una vez más, "Strange religion", una autentica maravilla que ni tan siquiera estropean Izzy Stradlin y Duff McKagan de los apestosos Guns N' Roses (que no se me ofenda nadie, pero es que nunca pude con ellos), que pasa a compás de nana, dulce y melancólica, "Sidesides and reverse", muy rockera, recuperando la energía de sus inicios grunge, la inmediatez del glam-rock angelino y el inconformismo punk, "Come to me", donde lo vuelve a bordar junto a la Harvey con una base al ralentí y una coralidad espumosa, "Can't come down", una sorpresa por su acercamiento al gothic country y todas esas bandas de Denver (Colorado) en general, eso sí con un puntito más de dureza y velocidad que todas esas formaciones con Sixteen Horsepower a la cabeza, con las que además les une su obsesión por la redención y la fe espiritual, "Driving death valley blues", eminentemente stoner muy próxima a las 'Desert sessions' que organizaron en su día sus apreciados Josh Homme y Nick Olivieri (que por cierto también colabora aquí), y "Out of nowhere", que le lleva a la prodigiosa inventiva de Nick Cave de forma sutil y accesible. Un disco grande, grande en el que aparte de los que he ido nombrando a lo largo y ancho del despiece de pistas, estuvieron Molly McGuire, vocalista de The Spores, Tracey Chisholm, Aldo Struyf, David Catching, guitarrista de Eagles Of Death Metal, Mike Johnson, ex-bajista de Dinosaur Jr, Keni Richards, Bukka Allen, Jim Vincent, Ian Moore, Alain Johannes, líder de Eleven, aunque su hoja de servicios es inagotable y podría ocupar un post entero, la que fue esposa de éste, Natasha Shneider, que falleció de cáncer hace un par de años, Brett Nelson, de los siempre recomendables Caustic Resin, Troy Van Leeuwen, fijo en Queens Of The Stone age y A Perfect Circle, su bandmate en los primeros, Joey Castillo, Greg Dulli, infalible alma de Afghan Wighs, The Twilight Singers y The Gutter Twins, John Kastner, Eddie Nappi, Melanie Campbell, Mathias Schneeburger y Dimitri Coats, conocido por su labor con la banda hardcore Off! y los hard-rockeros Burning Bridges. Menos mal que el post iba a ser corto...