THE BREEDERS

LAST SPLASH (1993)

El pasado miércoles a última hora de la tarde me acerqué al centro donde había quedado con mi gran amigo Dani para desconectar del ajetreado inicio de semana viendo una buena película en el cine. La elegida fue 'The fighter', que se me había metido entre ceja y ceja al igual que 'Valor de ley', pero que al contar con la presencia del siempre intenso Christian Bale, ganó la partida. Era la primera vez en mucho tiempo que, acorde a mi gusto, la cartelera presentaba un buen número de filmes interesantes, al menos sobre el papel, tales como estas dos, '127 horas', 'Más allá de la vida' o 'Cisne negro', cuyos directores de cada una de ellas, me encantan, pero el caso es que aquella historia basada en hechos reales sobre dos hermanos boxeadores de Lowell, un barrio humilde de Middlesex County (Massachusetts), me llamaba especialmente la atención. Fue un acierto, porque la película es conmovedora, divertida, amena y con unas actuaciones más que brillantes que te hacen reflexionar metiéndote en sus pieles, tal vez la mejor película de temática pugilística que he visto jamás con permiso de 'Toro Salvaje' y junto a esta y 'Una última jugada' de Spike Lee, la que completa el podio de las mejores sobre deporte en general. Pero si algo quiero destacar tratándose este blog de un espacio sobre música, es su banda sonora. Una autentica sorpresa por su variedad y su calidad, en la que podemos disfrutar de bandas clásicas como Whitesnake, Aerosmith, Traffic, The Rolling Stones, Led Zeppelin y The Mahones, futuras promesas (o realidades actuales, según se mire) como The Heavy y Dropkick Murphys e ilustres atemporales como Red Hot Chilli Peppers, Ben Harper o The Breeders, esa fabulosa formación de Boston (Massachusetts), que tan bien me sentó volver a escuchar en esta ocasión, que me complace dedicarle unas líneas en esta semana improvisada de la reivindicación femenina en el indie-rock. Mucho he tardado en destacar el entretenimiento principal de las hermanas Deal, apareciendo por aquí antes diversas formaciones relacionadas con este proyecto de forma directa o indirecta como Throwing Muses, Belly y Pixies, pero como nunca es tarde si la dicha es buena, recupero el sensacional 'Last splash', que irrumpió como un ciclón en el panorama alternativo americano a principios de los 90's. Su segundo álbum de estudio, aún sin la talentosa Tanya Donnelly en sus filas, supuso una eclosión caída como agua de Mayo que llegó a alcanzar un más que admirable número de adeptos y por consiguiente un gran número de ventas, sobretodo por su emblemático tema "Cannoball", todo un boom que además contaba con el reclamo de un fabuloso vídeo dirigido a medias por un entonces novato Spike Jonze (tenía tan sólo veinticuatro años y era responsable de un par de clips) y Kim Gordon, cantante, bajista y guitarrista de Sonic Youth. Ahí rasgaban las guitarras con fuerza y plasmaban un sonido de bajo hipnótico sobre un jovial melodía que cautivo al populacho y desde preciso instante Kim deal comprendió que The Breeders era algo más que un proyecto paralelo a su labor con la banda de su íntimo enemigo Black Francis, y razones tenía de sobra, no sólo por el éxito de esa canción sino por lo excitante de un global en el que se podía disfrutar del desenfado y la frescura que exponían a la superficie "New year", que empezaba el trayecto al ralentí para poner de inmediato una marcha corta e ir avanzando de forma vertiginosa con el freno de mano ausente hasta el final, "Invisible man", envolvente energía a medio camino entre el power-pop que a posteriori harían Weezer y el shoegaze atmosférico que antes llevaron a cabo Slowdive, "No aloha", exótica y divertida con cierto tono garagero en la distorsión vacía, corpórea, desnuda si cabe, en sus primeros instantes y que luego con la batería gana en empaque y ejecución, "Do you love now?", medio tiempo laborioso y peculiar, con ritmo vacilón y timidamente bluesero que en su estribillo gana enteros y que en su totalidad puede traer a la memoria a The White Stripes (no sé si es atrevido decir que influenciaron al inefable dúo de Detroit (Michigan), pero aquí les veo cierta relación), "I just wanna get along", donde vuelven a recurrir al ruidismo y el cambio de rumbo de forma eficaz en una pieza que muchos años más tarde popularizaron Prodigy al utilizar un extracto de ella para su "World's on fire", algo que por cierto habían hecho trece años antes con otro tema de este álbum, concretamente "S.O.S.", para su single "Firestarter", "Mad Lucas", un capricho que fusiona grunge y slowcore que recuerda tanto a Nirvana como a los primeros Cowboy Junkies, "Divine hammer", mi favorita por su alegría contagiosa, sus guitarras herederas de The Smiths y sus tarareables maneras pop, "Saints", el maravillosa corte que ha provocado que esta semana me haya vuelto loco buscando este cd en mi desordenada estantería porque es el que suena en la mentada película con la que abro esta entrada, y "Drivin' on 9", oda a la tradición en virtud del country más nostálgico y que choca con el resto demostrando que este grupo sabe desenvolverse bien en otras coordenadas y donde destaca Carrie Bradley que colabora añadiendo un violín que evoca una paisajística melodía acorazada. Que bien sienta volver a la última década del pasado milenio con las hermanas Kim y Klley Deal, Jim McPherson y Josephine Wiggs.